7月20日，云南藝術(shù)基金2024年度傳播交流推廣項目“界外·在地 村莊里的美術(shù)館——云南民族民間繪畫（農(nóng)民畫）流動藝術(shù)展”在石林縣糯黑村展覽。50位云南農(nóng)民畫家用100幅飽含泥土芬芳的畫作，生動講述云嶺大地的四季更迭、民族風(fēng)情與時代脈動。

當(dāng)鋤頭遇見畫筆：農(nóng)民畫家的藝術(shù)人生

展覽現(xiàn)場，石林彝族的農(nóng)民畫家畢友芝的《美好生活》吸引了不少觀眾駐足。這幅作品以明快色彩講述了阿詩瑪與阿黑哥的愛情故事——從火把節(jié)初遇、傳統(tǒng)提親到共同勞作的幸福生活，她用畫筆記錄了石林的美好生活。這幅作品不僅是愛情故事，更是一部用視覺語言書寫的本土生活志。

畢友芝的創(chuàng)作故事，是眾多參展藝術(shù)家的縮影。馬樹平的《彝鄉(xiāng)新農(nóng)村》用明快色彩描繪了家鄉(xiāng)日新月異的面貌，妹蘭的《哈尼族農(nóng)事歷》生動重現(xiàn)了哈尼人春耕秋收的四季農(nóng)歌，郭文忠的《溜索》則定格了怒江峽谷獨特的交通記憶……

這些來自田間地頭的藝術(shù)家們，一手握鋤頭，一手執(zhí)畫筆，用最樸實的色彩和獨特的視角，深情記錄著家鄉(xiāng)的點滴變遷，將對生活的熱愛與鄉(xiāng)土的眷戀融入筆端。

村莊變身美術(shù)館：沉浸式體驗鄉(xiāng)土中國

本次展覽的呈現(xiàn)方式本身，就是一場藝術(shù)回歸鄉(xiāng)土的實踐。策展團隊摒棄了傳統(tǒng)展廳模式，創(chuàng)新性地利用村民日常使用的桌子和條凳為基礎(chǔ)組合成矩形裝置，以全新方式呈現(xiàn)繪畫作品，讓藝術(shù)與鄉(xiāng)村場景進(jìn)行沉浸式對話。

這種獨特的布展，讓農(nóng)民畫與糯黑村獨特的石頭地貌、村民真實的生活場景產(chǎn)生了深度的“互文”。行走其中，藝術(shù)不再是遙不可及的展品，而是化作了可觸、可感、可融入的鄉(xiāng)村生活記憶本身。

策展人薛滔表示，云南的民族民間繪畫是寶貴的“鄉(xiāng)土中國視覺檔案”，它深深植根于多元民族文化沃土，承載著深厚的生態(tài)智慧和集體記憶。此次在糯黑村打造的“村莊美術(shù)館”，正是為了剝離刻板標(biāo)簽的遮蔽，讓藝術(shù)真正扎根于滋養(yǎng)它的鄉(xiāng)情之中。

從田間地頭到執(zhí)筆作畫，這場扎根于千年石村與撒尼文化的藝術(shù)實踐，用最本真的方式記錄著土地的脈動。它生動地證明：藝術(shù)不只存在于都市的殿堂，更生生不息地生長在每一寸充滿煙火氣的土地上，在每一塊承載著故事的石縫間。這個夏天，不妨走進(jìn)糯黑村“村莊里的美術(shù)館”，感受最地道的云南鄉(xiāng)土藝術(shù)。